On en voit partout en ce moment : la forme “oeil” est en vogue, et j’ai cédé à la tentation. Je vais vous faire une confidence : les yeux, ça m’effraye un peu. Il y en a pour qui ce sont les clowns, les marionnettes ou encore les poupées qui dérangent. Moi c’est les yeux, ça me met mal à l’aise… Chacun ses petites névroses !
Je soigne le mal par le mal et je m’attaque à ces boucles qui nous font les gros yeux, et me replonge par la même occasion dans la lecture du roman 1984 de George Orwell, père spirituel de Big Brother. Vous voulez savoir ce qui m’effraye encore plus que les yeux ?
De me rendre compte que l’on nage en plein dedans… Quel visionnaire ce George. En espérant que l’on ne connaisse pas la même fin, même si c’est déjà un peu le cas je crois…
On revient à nos amoures : la géométrie, la géométrie, la géométrie ! (et dire que j’ai fait un bac L…)
J’avais envie de grandes proportions aujourd’hui. Moi qui fais souvent dans la finesse (façon de dire…), j’ai en ce moment des envies de bijoux “statement”. Des boucles qui font “gling gling” quand on secoue la tête (ce que l’on fait souvent, vous en conviendrez).
Désolée, je n’ai pas trouvé le terme équivalent en français (coucou JCVD). En anglais, les “statement earrings” sont des boucles aux proportions généreuses, voire parfois démesurées, des pièces maîtresses dans sa collection d’accessoires. Calmons-nous tout de même, mais lançons nous à petits pas dans cette mode !
Aujourd’hui, envie de changement : exit les boucles, colliers, bagues et bracelets. Faisons une broche ! Mais une broche moderne s’il vous plait. Pourquoi pas une boutonnière ? Et pour le jeu de mot : pourquoi pas un bouton de fleur ?
Après quelques recherches et croquis dans ce thème, j’ai donc tenté le “pissenlit”, léger et féminin.
On s’essaye à un nouveau style aujourd’hui. Un style que j’adore, vers lequel je suis souvent attirée, notamment en matière de bijoux. Il s’agit du style “Art Déco”. Pas sûre que cela corresponde vraiment à l’image de ma marque, OH LA LA ! bijoux, mais c’est pour cela que l’on fait ces défis, non ? Sortir un peu de son cocon, de la facilité, et s’aventurer vers des styles différents. Attention, rien de fou non plus : la simplicité reste ce qui me définit !
Aujourd’hui, c’est dimanche, c’est repos, c’est “création préparée et post programmé”.
Et je vais même aller plus loin car aujourd’hui, c’est même “recyclage” ! Vous ne croyiez quand même pas que j’allais mettre au rebut la découpe intérieure de la manchette Eucalyptus de mercredi ? J’ai donc fait “d’une pierre deux coups” !
Ruse ou optimisation : toujours est-il que cette découpe intérieure s’est vus transformée en délicat collier…
Pas beaucoup de temps pour faire une création aujourd’hui, alors je ne me suis pas trop aventurée sur des techniques trop compliquées, et j’ai fait ce que je savais faire 😉
Des créoles “simples mais efficaces” comme j’aime dire : assez grandes et imposantes, mais sans fioritures. Et je les aime bien !
Toute nouvelle technique pour moi : la gravure. J’ai voulu commencer par quelques chose de “simple” (ah ah ah…AH AH AH !) et m’essayer aux lignes droites. J’ai donc choisi un motif façon Origami, en l’occurence un chat (je me rends compte qu’en fait c’était un puma) trouvé sur une banque d’image dans l’internet.
Je n’ai jamais gravé le métal, je commence donc sur du laiton. J’ai investi dans 2 petites échoppes que j’ai insérées sur des manches. Sans doute faut-il les ajuster, car la partie bombée du manche ne me tombait pas du tout dans le creux de la main, d’où un maintien et une maîtrise de l’outil peu aisée. Je n’avais pas non plus de ciment de graveur ou de boules pour maintenir et faire tourner mon ouvrage. Bref, j’ai fait ça à l’arrache, a minima et… ça se voit !
Y a pas de mystère ma pauv’ Lucette, la gravure, c’est vraiment un métier à part entière et ça s’apprend ! Mais bon, c’est une première “touche”.
Pour ce 7ème jour de défi, j’ai décidé de m’attaquer à mes démons : le sertissage en tube. Vous allez comprendre pourquoi… J’avais cette jolie Topaze bleue en réserve depuis pas mal de temps. Et même si les pierres bleues ne sont pas mes préférées et que je n’y connais vraiment rien en gemmologie, je dois avouer que sa couleur et sa taille me faisaient vraiment de l’œil.
Quand j’ai commencé la bijouterie, le sertissage était loin de faire partie de mes envies. Pour moi, les pierres c’était trop “old school”, ça sentait la poussière et la boite à bijoux de mamie. Cela ne faisait tout simplement pas assez “moderne” à mes yeux.
Ce n’est qu’après avoir découvert d’autres univers, d’autres créateurs, d’autres styles de pierres, que j’ai compris que, comme pour tout, le sertissage pouvait aussi être simple, épuré et moderne. Alors j’ai eu envie d’essayer, en autodidacte, je me suis plongée dedans et… ben c’est pas toujours facile !
Techniques utilisées
Pour cette bague, j’ai voulu utiliser la technique du serti tube. Le plus facile des sertis soit-disant… Durant un temps, je fus tout à fait d’accord.
En effet : des soudures en moins, un ajustage plus facile, surtout pour les toute petites pierres… Les premiers sertis tubes que j’ai réalisé se sont déroulés “comme sur des roulettes”.
Matériel utilisé : fil carré et tube de 6mm
Topaze Bleue Suisse taillée en cabochon
Fraisage du tube.
Ajustage de la pierre dans son tube en laiton
Découpe du tube en laiton et ajustage pour laisser passer un maximum de lumière dans la pierre
Corps de bague texturé, martelé et ciselé
Les difficultés rencontrées
Mais avec le temps, je ne sais vraiment pas pourquoi, j’ai réussi à tous les rater. T.O.U.S !
Je m’explique, et c’est là le plus rageant : je fraise, j’ajuste, je coupe, j’ajuste, je soude, j’ajuste, je mets la pierre, je referme le serti puis je passe au brunissage et là… bim ! la pierre saute ! Elle se retourne dans sa coquille. Et moi je me retourne sur ma chaise, et prends sur moi pour ne pas tout envoyer valser.
Rabattage des bords du serti clos.
Alors j’ai bien compris d’où venait l’erreur : mes fraises sont rondes , donc mon serti est creux et lisse, alors que la pierre est plate, de taille cabochon. Forcément, ça glisse (au pays des merveilles). Du coup je fraise un peu l’intérieur pour faire un “cran”. Parfois ça marche. Parfois non.
Et bien voilà, vous savez tout, cette topaze bleue n’a pas fait exception, et j’ai dû refaire mon corps de sertissage 2 fois avant d’y arriver…
Bague topaze bleue en serti clos tube
Ma conclusion / mon retour d’expérience
Etre tenace, persistant, c’est vraiment une qualité à avoir quand on fait de la bijouterie. Cela faisait des mois que je boudais le sertissage à cause de ces nombreuses déconvenues. Faire un défi comme celui-ci ne me laissait (heureusement) pas trop le choix ni le temps : je devais m’améliorer sur cette technique. Je finirai bien par la maîtriser !
J’ai donc recommencé, depuis le début, et j’ai fraisé légèrement l’intérieur de mon tube pour faire ce fameux cran. Hasard ou réussite, toujours est-il que la deuxième fois la demoiselle Topaze est restée en place.
Et donc le résultat arrive, imparfait mais tout de même : je la trouve plutôt magnifique cette couleur de Topaze dite “bleue Suisse” ! La difficulté me fait l’aimer d’autant plus.
Et vous, vous aimez ? Le serti clos, ça vous parle ?
Cette création vous a plu ?
Epinglez-la !
Suivez-moi dans mon défi “30 JOURS / 30 BIJOUX”
Encouragez,
Commentez,
Partagez !
(<<< pour partager, il vous suffit de cliquer sur l’icône d’un des réseaux sociaux, juste là, à gauche ! )
